{"id":81,"date":"2026-08-16T10:46:41","date_gmt":"2026-08-16T10:46:41","guid":{"rendered":"https:\/\/lentracte-artcontemporain.com\/?page_id=81"},"modified":"2026-08-27T07:45:15","modified_gmt":"2026-08-27T07:45:15","slug":"lentracte-2018","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/lentracte-artcontemporain.com\/index.php\/lentracte-2018\/","title":{"rendered":"2018"},"content":{"rendered":"\n<div class=\"wp-block-group is-nowrap is-layout-flex wp-container-core-group-is-layout-3a88641f wp-block-group-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"419\" height=\"595\" src=\"https:\/\/lentracte-artcontemporain.com\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/FlyerMichelCure.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-82\" srcset=\"https:\/\/lentracte-artcontemporain.com\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/FlyerMichelCure.jpg 419w, https:\/\/lentracte-artcontemporain.com\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/FlyerMichelCure-211x300.jpg 211w\" sizes=\"auto, (max-width: 419px) 100vw, 419px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"419\" height=\"595\" src=\"https:\/\/lentracte-artcontemporain.com\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/FlyerVeroBarthe1.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-83\" srcset=\"https:\/\/lentracte-artcontemporain.com\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/FlyerVeroBarthe1.jpg 419w, https:\/\/lentracte-artcontemporain.com\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/FlyerVeroBarthe1-211x300.jpg 211w\" sizes=\"auto, (max-width: 419px) 100vw, 419px\" \/><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Michel Cure<\/h2>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Chez Michel Cure, les jours, les mois, les ann\u00e9es et la peinture s\u2019\u00e9coulent paisiblement. Immuables sont la douceur des couleurs, la palette raffin\u00e9e, les textures d\u00e9licates, les aplats profonds et les transparences sublimes. La peinture devient caresse du temps et le temps impr\u00e8gne chaque toile de sa lumi\u00e8re propre. L\u2019instant du tableau est tout \u00e0 sa pr\u00e9sence. Fragment d\u2019\u00e9ternit\u00e9 captif d\u2019un champ sans limites, chaque toile ouvre vers d\u2019autres possibles.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Les s\u00e9ries de portraits c\u00f4toient sans rupture les grandes toiles abstraites sur ch\u00e2ssis&nbsp;; les toiles libres de plus petit format, les dessins d\u2019apr\u00e8s mod\u00e8les.&nbsp; Naturellement.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Le propos n\u2019est ni figuratif ni abstrait ou les deux \u00e0 la fois, il est simplement la peinture, la s\u00e9r\u00e9nit\u00e9 faite peinture, le calme puissant et sensible de la confiance primitive. Le sourire de l\u2019ange.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Un m\u00eame visage est plusieurs fois soumis \u00e0 l\u2019exercice de la peinture, angle et lumi\u00e8re diff\u00e8rent de l\u2019un \u00e0 l\u2019autre. Des formes et des couleurs existent, cohabitent, s\u2019effacent, r\u00e9apparaissent, toujours elles, jamais les m\u00eames, le temps encore et toujours\u2026 \u0153uvre apr\u00e8s \u0153uvre, ann\u00e9e apr\u00e8s ann\u00e9e, toute la peinture est l\u00e0, quelle histoire&nbsp;! Dire \u00e0 la fois la densit\u00e9 du silence et sa l\u00e9g\u00e8ret\u00e9, sans rien dire.&nbsp;&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Voir ces toiles, les regarder ou les respirer, peut-\u00eatre les \u00e9couter, en tout cas s\u2019accorder avec elles, se laisser faire. Tout peut arriver. Tout arrive.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La peinture de Michel Cure c\u2019est comme s\u2019il neigeait.&nbsp; Surement, doucement, le recouvrement, la perfection dans l\u2019imperfection, le bruissement, l\u2019apaisement, l\u2019euphorie int\u00e9rieure, l\u2019\u00e9moi. Encore et encore, l\u2019on d\u00e9sire cette peinture comme l\u2019on souhaite que jamais ne cesse la neige.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Sylvie Veyrac<\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity\"\/>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">V\u00e9ronique Barthe<\/h2>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">V\u00e9ronique Barthe a une fa\u00e7on bien \u00e0 elle de jouer sur les mots. Ses images rel\u00e8vent tant\u00f4t du slogan, tant\u00f4t du calligramme, parfois du pictogramme, avec toujours le souci du d\u00e9tail typographique et de la mise en page graphique tendant vers l\u2019\u00e9quilibre abstrait des plages color\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La lettre, le mot, l\u2019association, la r\u00e9p\u00e9tition ou l\u2019agencement des mots sont autant de signes signifiants. Un savant dosage de po\u00e9sie, d\u2019humour, d\u2019humeur, de sociologie et de philosophie, l\u2019air de rien, \u00e0 petite touche sans y toucher, V\u00e9ronique Barthe construit son langage propre et nous r\u00e9v\u00e8le un univers artistique dr\u00f4le et grave, ludique et caustique, l\u00e9ger et profond.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Lettres r\u00e9bus, comptines contemporaines, mots \u00e0 tiroirs, envers des mots, jeu de miroir, sens dessus dessous et sens de l\u2019\u00e0-propos figure de style, et stylisation d\u2019images\u2026 toute une panoplie s\u00e9mantico-stylistique que l\u2019artiste utilise avec maestria pour nous r\u00e9galer de perles linguistiques et graphiques.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Les \u0153uvres de V\u00e9ronique Barthe s\u2019appr\u00e9cient comme autant de gourmandises, elles sont savoureuses, riches, sucr\u00e9es ou sal\u00e9es, toujours d\u00e9lectables, parfois amusantes, souvent d\u00e9licates, jamais ennuyeuses.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">L\u2019esprit et l\u2019\u0153il du spectateur sont d\u00e9licieusement sollicit\u00e9s par la lecture de ces images aux sens cach\u00e9s, aux jeux de devinettes, \u00e0 l\u2019humour trompeur et aux mises en forme r\u00e9v\u00e9latrices. D\u2019une image \u00e0 l\u2019autre, l\u2019artiste nous entra\u00eene vers le d\u00e9cryptage de son univers artistique et mental, d\u00e9voilant progressivement une \u0153uvre dont les dimensions s\u2019exportent bien au-del\u00e0 du champ strictement plastique ou conceptuel.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Sylvie Veyrac<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Michel Cure Chez Michel Cure, les jours, les mois, les ann\u00e9es et la peinture s\u2019\u00e9coulent paisiblement. Immuables sont la douceur des couleurs, la palette raffin\u00e9e, les textures d\u00e9licates, les aplats profonds et les transparences sublimes. La peinture devient caresse du temps et le temps impr\u00e8gne chaque toile de sa lumi\u00e8re propre. 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